《攝影的黃金法則與創意犯規：先學會再打破，78個法則讓你拍出專業也拍出個性》The Rules of Photography and When to Break Them 想擺脫全自動的拍攝模式，卻不知從何下手？ 羨慕別人的精采照片，自己卻摸索不出門道？ 在拍照時嘗試即興發揮，卻總是失手？ 從懂攝影到玩攝影，專業攝影師教你拍出好照片的法則，與打破法則的關鍵決定 想要拍出夠水準的好照片，你要「先學會」！ 上千萬名攝影師都遵循的法則，就是拍出好照片的捷徑！懂得善用攝影的法則，你就能擺脫品質不穩定與平庸的照片，拍出畫面扎實又具有說服力的作品。 本書由專業攝影師的豐富經驗出發，整理出涵蓋曝光、構圖、光線、數位暗房的78個攝影法則，幫你輕鬆奠定攝影基礎。 想要拍出獨一無二的風格，還得「再打破」！ 當你學會攝影的基本功，想要再進一步突破創作的瓶頸，你必須知道如何靈活運用攝影的法則，甚至學會打破！ 當你有意識、有目的性的打破常規法則，你的攝影技巧就能突飛猛進，甚至創造出自己獨一無二的風格。關鍵在於：你得學會何時是打破攝影法則的最佳時機。 創意就是：有一個法則，就有一個挑戰！ 本書的獨特教學手法：每一個法則都清楚地予以解說，讓你快速從入門成為熟練器材與技法的攝影好手； 而在每一個法則的後面，再教你「何時」與「如何」打破法則，學會突破框架的創意思考。作者深入淺出解析法則，並搭配多方試驗的作品示範，讓你能快速舉一反三、融會貫通。 【例1】 先學會→拍照時水平線一定要平直 拍攝風景，如果畫面有點偏斜，觀看者會覺得裡面的東西似乎要往較低的一邊滑出去。 再打破→拍照時故意將相機傾斜 用傾斜的地平線塑造出動感或是速度感，特別是拍攝動物、船隻，或是汽車賽事。 【例2】 先學會→儘可能維持色階的均衡 相機感光的動態範圍非常有限，拍出來的成果可能會把暗部切割掉，或是讓亮部死白，所以要試著盡量拉平色階。 再打破→故意採用低光調攝影 採用低光調攝影來描繪較為黑暗或是神祕的氣氛，塑造出一種難以捉摸，又來勢洶洶的感覺。 【例3】 先學會→儘可能使用最低的感光度 選用的感光度越高，雜訊就越明顯，直接地影響照片品質，所以儘可能使用較低的感光度來拍照。 再打破→故意用高感光度來拍照 使用感光度3200拍照，畫面中出現的雜訊帶有「被偷拍的瞬間」的感覺，隱含了奇妙的偷窺感。